О педагогах и методике

Сперва немножко о педагогах школы:


Егор Булычев. Человек Умный. Отдавший театру почти 30 лет и сыгравший за карьеру более 50 ведущих ролей, он также является специалистом в области психологии и методологии технического творчества.
Через театральные инструменты Егор находит ключик к раскрытию внутреннего личностного потенциала учащихся.
Никаких "надо". Всё зависит только от личного желания, ведь мы раскрываемся, когда нам комфортно... На нашем курсе Егор Булычев будет вести актерское мастерство, речь и постановку голоса.


Полина Булычева. Человек Трезвый. Это движущая сила курса, она постоянно находится в творческом процессе, ища новое и интересное, чтобы применить это в своей работе. Она всегда даст справедливую оценку вашим этюдам, расскажет о положительных моментах, с юмором укажет на ошибки. Полина всегда оценивает трезво и видит то, что есть на самом деле. На ее мнение можно положиться. На нашем курсе Полина будет вести актерское мастерство, речь и постановку голоса.


Андрей Петров. Человек Живой. И это его самая главная характеристика - он действительно живой, очень живой. Он постоянно в движении - новые роли, новые мысли, новые люди. Вперед! Вперед! С пяти лет Андрей на сцене и покидать ее не собирается. На нашем курсе Андрей будет вести пантомиму, фехтование и актерское мастерство. Он пройдет все азы с вами вместе - это не тот человек, который будет сидеть на кресле и руководить. Шаг за шагом вместе с ним вы войдете в мир актерской профессии. Точнее, если учитывать специфику самого Андрея, вы туда влетите!


Александра Горбунова. Человек Генерирующий. Умение увидеть возникающие в любой области новые возможности — сильнейшая и характернейшая её черта. Мечтательница и фантазерка, увлекающая своими идеями других. Мысль и фантазия для Александры— две вещи неразделимые. Размышляя, она фантазирует, фантазируя — размышляет.
Александра считает, что примеряя разные роли и импровизируя, вы обретаете способность раскачать свой внутренний маятник жизни, найти позитивный ресурс и заложить или скорректировать свой новый путь. В одной только речи, интонациях она уже чувствует и анализирует заложенные в вас возможности.
На нашем курсе она ведет актерское мастерство и речь. Она всегда проанализирует и подскажет куда двигаться дальше или придумает для вас индивидуальное упражнение.


Катерина Алабина. Человек Поющий. Исполнив более 30 оперных партий на различных сценах нашего маленького мира, Екатерина теперь готова разделить свою страсть к пению с вами. Её голос подобен звуку колокольчика спобен разбудить в вас желание жить всместе с песней. Филологическое образование дает ей особое отношение к слову и языкам, а опытом работы в разных жанрах музыки и театра она щедро поделится с вами. 

Когда смотришь на Катерину понимаешь это человек- музыки. Девиз-только свобода и только радость! У нас, как вы наверное уже и сами догадались Екатерина преподает вокал.


Катерина Аверьянова. Человек Структурирующий. С ней вы тоже обязательно столкнетесь, придя к нам. Дело в том, что все деловые вопросы решает именно она. Именно она расскажет вам, куда приходить и что делать. Именно она обсудит с вами варианты возможного сотрудничества. Все мы слушаемся ее и беспрекословно выполняем ее поручения. И даже сам мегамозг Егор Аркадьевич всегда спрашивает ее совета во всех вопросах.
Так же, Катерина является педагогом нашего курса по пластике и танцу.


А теперь о методике:


В своей работе мы пользуемся методикой «театральные игры для всех». Ее автор – Павел Павлович Подервянский - историк, философ, режиссер. Опираясь на идеи театрального педагога Н.В.Демидова (см. книгу «Искусство жить на сцене») и свой 30 летний опыт воспитания актеров-импровизаторов, он создал объемный комплекс упражнений по раскрепощению, сонастройке с группой, выработке лидерских качеств, развитию органичной пластики и речи. На сцене Театра Драматических Импровизаций, которым руководит Павел Павлович, актеры не играют роль, а проживают ее, каждый раз заново. Спектакль не исполняется, а создается и это дает и актерам и зрителям уникальное ощущение присутствия «Здесь и Сейчас», полной вовлеченности в жизнь.

Школа Творящего Социума не ставит себе целью воспитание театральных актеров. Цель школы – раскрепощение и развитие личности, реанимация внутреннего «Естественного Ребенка». Наш студийно-педагогический опыт показывает, что театральные игры позволяют освободиться от тотального контроля Родителя и немножко «подвинуть» Взрослого (см. книгу Эрика Берна "Игры, в которые играют люди") Отношения с другими людьми из состояния Естественного, Креативного ребенка освобождают гигантский запас радости и простоты. Работа по нашей методике похожа на реставрацию живописного полотна. Уныние, депрессия, заботы смываются постепенно, слой за слоем. И, наконец, мы встречаемся с ярким, сияющим красками чудом – с собственной душой, детской и доверчивой.

С астрологической точки зрения весь 20й век и начало 21го – век перехода от эры Рыб к эре Водолея. Это переход от стихии к стихии – от стихии Воды к стихии Воздуха. И сопровождается он, как и любое изменение агрегатного состояния веществ, гигантским выбросом энергии. Это время катаклизмов и взрывов – взрыва освободительной борьбы (распад колониальных систем, распад СССР) демографического взрыва, информационного взрыва. Мы все, как атомы, стремительно разлетаемся в разные стороны. Рост стремления к индивидуальности сопровождается разобщенностью. Уникальность оборачивается одиночеством. Методика наших театральных игр помогает преодолеть разобщенность, не жертвуя личностью. Общение выходит на новый уровень – общения космоса с космосом: «…и звезда с звездою говорит».

Только такое общение по настоящему насыщает человеческую душу.

Наш принцип гласит: Человеческую душу необходимо не заполнить определенной суммой знаний, умений и навыков, а настроить на восприятие окружающего мира во всей его полноте и разнообразии. Её надо научить улавливать тончайшие изменения, происходящие в природе и социуме. Это гиперактуально в наше «взрывное» время, время быстрых изменений – социального уклада, скорости технического прогресса, природных условий. Адаптивность и гибкость – качества, необходимые для того, чтобы быть успешным сегодня.

В нашей методике мы уделяем много внимания работе с речью, с языком. Устоявшиеся смысловые и грамматические штампы языка делают косным мышление. Жестко структурированный язык не отвечает потребностям нового времени, он тормозит, он больше не трогает. С его помощью уже не удается выразить новые, свежие чувства. В лингвистических упражнениях мы импровизируем, пользуемся гибким, спонтанным языком, зачастую, как дети, нарушая грамматику и играя на поле абсурда. Главное наше кредо – эмоциональная вовлеченность.

В обыденной жизни люди редко позволяют себе полное эмоциональное проживание каких-либо ситуаций. И редко вовлекаются в ситуации, предполагающие полную эмоциональную вовлеченность. Причина – страх. Чувства причиняют боль, и мы все познакомились с этой болью еще в детстве. Игра – безопасна: она обратима. Это уникальная возможность утолить эмоциональный голод, получить доступ к тончайшим и богатейшим оттенкам душевных переживаний.

Занятия проходят в относительно замкнутых, устойчивых группах, что создает необходимую атмосферу доверительности, бесцензурности.

В игре каждый делает только то, что хочется и не делает того, чего не хочется. Единственно – нельзя нарушать правил игры (как и должно быть в подлинно демократическом обществе – "делай что хочешь, но не мешай жить другим).

В игре упор делается не на результат, а на процесс, участие в игре, увлеченность, так называемое «деловое поведение». Под «делом» подразумевается ваша жизнь, в данном случае – жизнь в игре, без вопроса: «а как я выгляжу со стороны?» Именно такое поведение приводит к жизни в состоянии счастья. И этим состоянием мы искренне хотим с вами поделиться!


Направленность занятий:
1. Развитие коммуникативных навыков.
2. Постановка голоса, развитие речи
3. Раскрепощение индивидуальности
4. Навык работы в команде
5. Проявление и развитие лидерских качеств
6. Формирование творящего коллектива
7. Поиск собственных выразительных средств.
8. Развитие асcоциативного мышления
9. Преодоление стереотипов, творческий подход к жизни

Куда идем – от себя к Себе!